草间弥生（Yayoi Kusama），日本画家、雕塑家、装置艺术家。致力于波普艺术及后超现实主义、极简主义风格，作品风格多样。1960年代开始创作雕塑和环境艺术，1970年代投身超现实主义绘画。早年由于创作艰难和身心健康问题，曾于1997年回到日本的精神病院中疗养。
2000年代，草间弥生成为全球最受欢迎的当代艺术家之一。她的作品深受人们的喜爱。其中《无限镜屋》散发出光怪陆离的美，吸引了大量观众。
草间弥生擅长用点与线勾勒出各种图形，使用大量的小点和线条构建出整幅画面，呈现出极简主义风格。她的作品最为人所熟知的，就是施用多彩波点的绘画作品和镶嵌波点的雕塑。
草间弥生：用她自己的话来谈谈她的人生、创作和哲学
草间弥生（Yayoi Kusama），是一位享誉世界的日本女艺术家、画家、雕塑家和拼贴艺术家。她是当代艺术界的巨星，以其奇特、独特的艺术风格而著称于世。
草间在盛行波普艺术和极简主义时期的1960年代，走与众不同的路，她偏爱抽象的绘画风格——泼洒、斑点、圆点、长线条、紧密排列的图案，这些隐藏在她内心深处的神经元记忆，在每一个作品中都被她运用出来。
草间弥生不只是一名艺术家，更是一颗永远燃烧着孤独火焰的艺术灵魂。
即使现在，年近百岁的她已经无法居住在早年的纽约画家公寓，她的工作室和家都设立在离曼哈顿数小时车程的泽西郊区，仍然每天过同样的美国生活。
草间弥生的艺术作品曾经在多次国际巡回展上欧美巡演，惊艳了全世界的观众。草间不只创作艺术，她的艺术融合了她的哲思和生命，超越了主流的审美标准，不同寻常的艺术表达也成为了她独特的风格。
草间自己说，“我把绝望和痛苦变成了力量，这是我的生命经历。无论遭到多少破坏和侵害，我仍坚定地创作下去。我把生命全部投入到我的画布中，从未停下来。”
草间弥生一个人的生命和创作实现了她的个人追求和自我解锁的目标，但它也凝聚在其艺术作品中，成为一种发自内心、追根寻源的心灵探索，具有亲和力、激情和挑战性。
草间弥生不仅仅是一位伟大的艺术家，她在世界文化的范围内，也逐渐成为一种既不属于新还是旧，又为现代文明带来正义性的象征，一种拯救世界的一样的美好精神，这也是我们为草间弥生所深受感性和认同的原因。
草间弥生：点进去就可以看到个大英文名字叫啥我就不知道了，但她的画我相信你一定能认出！
草间弥生的生平
草间弥生是日本艺术家，号称“点彩女王”，是日本画坛最为知名的艺术家之一。草间弥生的艺术风格以点彩、抽象、装置艺术等为主。
草间弥生因其独特性格和艺术作品走红全球，代表作品包括《无限镜屋》、《点之间》等。她的装置艺术和绘画作品，赢得了国内外市场的广泛欢迎。同时，她是1960年代波普艺术和西方最前卫艺术流行的认同者，成为那个时代日本反文化的代表性人物之一。
草间弥生的艺术作品
草间弥生的作品风格多样，从点彩到抽象再到装置，而她代表作《无限镜屋》则成为了充满未来感的拍照地、打卡地之一。2019年11月，在纽约出售了一幅草间弥生绘制的《Inscape-the Souls of Millions of Light Years Away》作品，价格为821万美元，打破了该艺术家的拍卖记录。
